بين القديم والجديد – بين الكلمات والفن: فعالية ومعرض للفن العام
بين الكلمات والفن، بين القديم والجديد
فعالية ومعرض فن عام متعدد المجالات والحلقات، يُعرض ويقام في الوقت نفسه في فضاء المكتبة القديمة بطوابقها الثلاثة، وفي غاليري السلام، وفي الحيز العام المفتوح الذي يربط بينهما في حرم جفعات حبيبة.
يقدم المعرض أعمالًا فنية أصلية تتناول العلاقة بين الكلمات والنص واللغة – العبرية والعربية والإنجليزية – وبين التعبير البصري، من خلال تعامل مكاني مع العمارة الداخلية والخارجية، والاستعانة بمواد من أرشيف يد يعاري.
أُنجزت أعمال المشروع باستخدام تقنيات ووسائط فنية متنوعة تشمل الرسم، والنحت، والتركيب الفني، والتصوير، وفن الفيديو، والعمارة، والصوت، وفن الأداء.
تنطلق الأعمال من علاقتها بالحيز العام وتعيد، أحيانًا بجرأة، النظر في الفضاء الجديد للفن – بين الداخل والخارج، وبين العام والخاص، وبين الكلمات والصورة، وبين القديم والجديد.
المشاركون
أفيتال غيفع، ألكسندرا زسلاف، جنات عمارة، هداس غيرتمان، يائير غربوز، ليلاخ تسفروني، مايا بن ناتان، موشيه رواس، نوعا روزين، نيطع فاينر، سها فروجة، عدي شيلدان، عناتي تورك، كيرن فارغو، رونيت بار إيلان، شاؤول كناز، شارون غولدبرغ.
قليلة هي الأماكن التي تبعث في الزائر شعورًا بالرهبة والاحترام منذ اللحظة الأولى لدخوله. هذه المكتبة، وهذا المبنى، ينتميان إلى تلك الفئة النادرة من الأماكن.
بالنسبة إلى الزائر القادم من الخارج للمرة الأولى، يبدو وكأن عملية مدهشة من الاندماج الكامل قد حدثت هنا بين الحبر والخرسانة. الكلمات تشربتها الجدران. إنها تتحدث من داخلها. هنا يمكن شمّها، ويمكن لمسها.
إنها السبب والنتيجة في آن واحد لذلك الدرج الحلزوني الذي يجعل كل من يصعده يشعر بالدوران.
ومع ذلك، فإن المسار الفني الذي ينكشف أمام العين، تمامًا مثل خزائن بطاقات الفهرسة الجميلة، يستحق بعض التفسير:
ماذا يحدث هنا بين الجدران المليئة بالغبار وخيوط العنكبوت؟ ماذا يحدث هنا بين الفن والكلمات، بين الفنانين الجدد المفعمين بالإبداع والجرأة والرغبة في التغيير والتجديد، وبين المبنى القديم؟
بين القديم والجديد
لأن جفعات حبيبة ما زالت مشبعة بالذكريات وقليلة السكان الدائمين. الناس يعبرونها، يأتون، يضحكون، يتعارفون، يقعون في الحب – ثم يرحلون. ويتركون وراءهم خيطًا رفيعًا من الذكريات يرافقهم لسنوات طويلة.
لأن البدو كانوا هنا، ثم جاء الأستراليون والإنجليز، وكانت هنا ساحة للاستعراضات تراكمت فوقها طبقات من التراب البني، ومبانٍ جرى ترميمها وتغطيتها بالجص وبطبقة خشنة مؤلمة عند لمسها. واليوم يوجد هنا يهود وعرب، وقريبًا سيكون هنا أيضًا أناس من مختلف أنحاء العالم.
بين الكلمات والفن
لأن صوت حبيبة رايك بات من الصعب سماعه، ولأن مبنى المكتبة القديمة أصبح خاليًا من الكتب ومليئًا بفضلات الحمام، ولأن في مركز مورشت قصة عن شجاعة نسائية تنتظر من يرويها.
لأن مبنى ميستيتشكين القديم وأرشيف يد يعاري يثيران الدموع، بصرف النظر عمّن تكون ومن أين أتيت.
لأن جفعات حبيبة مكان للتأهيل والتكوين، نشأ من خلال كلمات قيلت بين أشخاص أصغوا حقًا بعضهم إلى بعض. مكان تم فيه، بحماسة وإيمان، إعداد آلاف الشابات والشبان ليصبحوا أبناء الكيبوتسات القادمين وأعضاء حركة هشومير هتسعير في المستقبل.
إنه مكان احتفى، ولا يزال يحتفي، بالمسار نفسه، بتلك المرحلة الانتقالية الرائعة من أن تكون «على وشك أن تصبح».
لأن المسار الذي بدأ هنا لم ينتهِ ولم يكتمل. إنه حقيقي. حي وقائم. وما يزال الصوت الأكثر حضورًا على التلة هو صوت أبناء الشبيبة، يضحكون، يشتمون، مفعمين بالهرمونات. إنهم في الطريق، غير مكتملين، ولم يحسموا بعد من يكونون. يؤكدون حضورهم من دون أن يدركوا دائمًا العواقب، ويخلقون الجمال ويدمرونه في الوقت نفسه.
القراءة الأولى في المكتبة هي حرية.
أما القراءات التالية فهي فن.
عن الفنانين المشاركين وأعمالهم
أفيتال غيفع
يشكل العمل BROKEN HALLELUYA نقطة التقاء للأصوات والمشاهد، ويتيح للجمهور من مختلف الأعمار التواصل مع رسالة بسيطة – صلاة تتمنى عالمًا أفضل.
تمتد منظومة من الأنابيب المستخدمة لنقل المياه على مساحة تبلغ نحو 400 متر مربع، وتحتوي على فتحات عديدة تنبعث منها ألحان الأغنية الشهيرة التي أداها ليونارد كوهين للمرة الأولى خلال حرب يوم الغفران.
أنشأ الفنان أفيتال غيفع هنا منظومة بديلة لنقل الرسائل بطريقة ممتعة ومباشرة، مرددًا صدى الأمل بعالم خالٍ من العنف والفساد، عالم أفضل.
تصوير: طال بدراك
ألكسندرا زسلاف
راقصة في فرقة كاميعا وباحثة في الرقص والحركة بوصفهما مجالًا للتواصل غير اللفظي، كما تهتم بمجال حل النزاعات والحياة المشتركة بين المجتمعين اليهودي والعربي.
فتحت ألكسندرا في عملها «لغات شقيقة» فضاءً للحركة في الطريق بين المكتبة القديمة وغاليري السلام، حيث تقوم هي والجمهور الذي يلتقي بها بفحص واستكشاف التفسير الحركي لتعبيرات في اللغتين، انطلاقًا من إدراك أساسي بأن طريقة تفسير التعبير في كل لغة ليست متطابقة دائمًا.
جنات عمارة
فنانة فيديو ومعلمة فنون، خريجة قسم الفنون في كلية أورانيم. ناشطة اجتماعية، وتعرض أعمالها في معارض في إسرائيل والعالم.
تقدم في المشروع بيانًا فنيًا رقيقًا لكنه جريء لا يعرف الخوف، يُقرأ من خلال منشفة مطبخ على لسان امرأة ترفض أن تكون خاضعة للسيطرة، وتقف في مواجهة الواقع اليومي والثقافة والتقاليد الصارمة وتنظر إليها بشجاعة.
هداس غيرتمان وليلاخ تسفروني
هداس غيرتمان وليلاخ تسفروني من سكان الخضيرة، وتعملان منذ عشر سنوات داخل مجتمعهما من أجل تعزيز فن عام نوعي في المدينة والمنطقة.
تشاركان في عشرات الفعاليات وتدخلان إلى الخطاب الثقافي جودة فنية وموقفًا صادقًا ومباشرًا وجريئًا.
تقدمان في المشروع عمل «سماء في القبو»، الذي تتتبعان من خلاله أعمال وحياة نساء قمن بأفعال استثنائية خلال المحرقة. ومن خلال القصص والأقمشة والعرض والاستضافة، ونسج الماضي بالمستقبل، تخلق الفنانتان وشركاؤهما في العرض عملًا أدائيًا ينسج التاريخ والحاضر معًا.
يائير غربوز
ولد في 29 سبتمبر 1945. رسام وكاتب وصحافي إسرائيلي.
مزجت أعماله، منذ سبعينيات القرن العشرين، بين تأثيرات فن البوب الأمريكي وعناصر محلية. وتتميز لوحاته، المرتبطة بأسلوب «دالوت هاحومير»، ببنية كولاجية تجمع بين عناصر أرس-شعرية ونقد اجتماعي.
نال عام 2004 جائزة إ.م.ت عن أعماله، وشغل لسنوات طويلة منصب عميد مدرسة الفنون «همدراشا»، إلى جانب مناصب عديدة أخرى في عالم الفن الإسرائيلي.
يعرض غربوز في المشروع مجموعة من لوحاته الجديدة التي أنجزها بين عامي 2017 و2018، والتي تمثل بأمانة أسلوبه المنساب، الغني بالنص والفكاهة.
مايا بن ناتان
فنانة متعددة المجالات، خريجة قسم الفنون في جامعة حيفا برئاسة آسي مشولام.
تعمل في عدة وسائط وتصمم فضاءات باستخدام مواد مختلفة. وفي المشروع تقدم عملًا تخليدًا لذكرى الفنان الراحل أوري كاتسنشتاين، الذي توفي قبل أوانه وكان مدرسًا في قسم الفنون.
تكتب مايا:
موشيه رواس
فنان طباعة، خريج قسم تصميم النسيج في شنكار، متخصص في الطباعة بالشاشة الحريرية على المنسوجات.
يعمل على تطوير المضامين والبحث في الطباعة بالشاشة الحريرية على مجموعة متنوعة من المواد. حائز جائزة التصميم من وزارة الثقافة لعام 2014، وطالب في برنامج الدراسات المتقدمة في الفنون في همدراشا – بيت بيرل (MFA).
أنشأ في المشروع ورشة عمل مفتوحة لمشاركة الجمهور، مستوحاة من مفاهيم وأفكار الاستنساخ في الماضي، مع إمكانية إدخال الألوان التي تميز عالم الطباعة المعاصر.
نيطع فاينر
موسيقي وشاعر وممثل، مغنٍ وعازف أكورديون في فرقة سيستم عالي، عضو في مجموعة «مسرح ت.م.ر»، وفنان سبوكن وورد.
يبدع بأربع لغات مختلفة. دُعي نيطع إلى المشروع لإنشاء ورشة بمشاركة الجمهور بعنوان «لغة الراب»، يكتب فيها المشاركون بأنفسهم بلغات مختلفة ويقدمون، باستخدام أدوات لغة الراب، ما يجول في خواطرهم. اللغات المشاركة هي: العبرية والعربية والإنجليزية والروسية.
سها فروجة
فنانة متعددة المجالات، قيّمة معارض ومعلمة فنون. خريجة همدراشا للفنون في بيت بيرل. تعيش وتعمل في إسرائيل وأم لخمسة أطفال.
في أعمالها، وكذلك في هذا المشروع، تنجح سها في الإشارة إلى الطريقة التي تؤثر بها الثقافة المحلية والمجتمعية في حياتها. تعلق سها طرحة عروس وتكتب عليها كلمات بقلم ذهبي، مشيرة إلى الطريقة التي تتحول فيها العروس فجأة من امرأة إلى موضوع يُمنع لمسه أو الاقتراب منه.
عدي شيلدان
عدي شيلدان – مصممة رقص، مؤدية وراقصة، معلمة رقص، معالجة بطريقة إيلان ليف، تكتب عن الرحلات في البلاد والعالم، ومصورة هاوية أثناء السفر.
تقدم عدي في المشروع عملًا منفردًا يجري في الانتقالات بين الفضاء الحميمي لغرفة تبديل الملابس والفضاء العام للخشبة. كل شيء يبقى مكشوفًا وواضحًا أمام المشاهد، ما يقال وما يقال من دون كلمات.
الكلمة المفتاحية هنا هي الجندر. تتحاور المبدعة مع نظرية الأداء الجندري لجوديث بتلر، التي ترى أن هويتنا الجندرية تتشكل من خلال السياق الاجتماعي، وأن الجندر هو أداء، أشبه بقناع نرتديه.
تأليف وأداء: عدي شيلدان | مرافقة فنية: ساهر عزيمي | دراماتورجيا: ليرون دينوفيتس | أزياء: هيلا شابيرا | قناع: شارونا إفرات | موسيقى: عوفر تيسر | تصميم الإضاءة: داني فيشوف، روتم إلروعي
عناتي تورك
فنانة أداء ومبدعة، معالجة شامانية ومعالجة بالأصوات والترددات. تربط بين عوالم الروح والإبداع والمسرح والشفاء. تستخدم الغناء والصوت قناةً للشفاء ولإحداث صدى للصوت واللون الفريدين للروح.
تشارك في المشروع بعمل أدائي يقوم على الغناء المشترك مع الجمهور، من خلال الحوار والتواصل مع روح حبيبة رايك، التي تحمل جفعات حبيبة اسمها.
كيرن فارغو رادومسكي
ولدت عام 1975، وتعيش وتعمل في إسرائيل. رسامة، خريجة المعهد التكنولوجي في حولون.
تدمج بصورة دائمة بين النص والرسم في أعمالها. ترسم على صفحات كتب قديمة وتصنع أعمال كولاج تجمع الطبيعة البشرية والكلمة المكتوبة في تركيبات مثيرة ومتجددة.
تعرض في المعرض ثلاثة أعمال كبيرة الحجم على القماش.
رونيت بار إيلان
مطورة مفاهيم، كاتبة، مستشارة، مرشدة وصانعة محتوى. تعمل على بلورة ومرافقة وإنشاء مشاريع إبداعية.
حمل عملها في المشروع اسم «التوسعة». جُرّدت الكتب القديمة من أغلفتها الورقية، فكشفت تحتها أغلفة القماش القديمة. وهكذا عادت الألوان الحنينية والطبعات والرموز إلى النور ككنوز منسية.
وُضعت الكتب على أوتاد معدنية كانت مثبتة في جدار المكتبة القديمة في جفعات حبيبة، وشكلت مثلثات تشبه الأسطح، في صدى لتوسعات البناء الجديدة في الكيبوتسات.
معًا نشأ ما يشبه الحي، الذي تظل خلفيته التاريخية – أو إن شئتم، أرضيته – متاحة لمن يختار تجاوز المظهر الجمالي الخارجي والتعمق في المكتوب.
شاؤول كناز
ولد شاؤول كناز عام 1939 في كيبوتس غان شموئيل. درس الفن في معهد أفني، وكان الرسام موشيه بروبس من بين أساتذته.
خلال سبعينيات القرن العشرين عمل في التصميم الغرافيكي إلى جانب الرسم التوضيحي والكاريكاتير، لصحف «هآرتس» و«دفار هشافوع» و«حوتم» و«هداف هيروك».
تتميز أعماله باستخدام خط رسم أمورفي وبالتكرار المستمر للعناصر الغرافيكية.
يعرض سلسلة من ستة أعمال أُنجزت قبل اغتيال رئيس الوزراء يتسحاق رابين وبعده، ويتناول فيها قضايا الدين والدولة، والقومية، والأمن والمواطنة.
شارون غلازبرغ
فنانة أداء متعددة المجالات وذات نشاط دولي. عرضت أعمالها في عشرات المعارض في إسرائيل والعالم.
تقدم في المشروع العمل الأدائي / التركيبي «نهاية حلم»، الذي تدعو فيه الناس إلى التوقف أثناء مسارهم والاستراحة. النوم. أحلام اليقظة. والإصغاء إلى تهويدة قادمة من مكان آخر، من ثقافات بعيدة أو قريبة.
يتكون العمل من عشرين سريرًا وفراشًا، ويتنقل بينها متطوعون يختارون تهويدة ملائمة لكل فرد من الجمهور يوافق على الاستلقاء والاستراحة.
فعاليات المعرض
فعالية اختتام معرض «بين الكلمات والفن» 16.6.18
لمحة عن المعرض
עדיין אין תגובות לדף זה.
מוזמנים להגיב!