'מתי יצלצלו הפעמונים?'
מתי יצלצלו הפעמונים?
נצח, זמניות, על זמניות, אנושות, ספירה ותפיסה אנושית של זמן, הם אזור הקריאה כאן.
זמנים בהם הטבע כבר לא קוצב את פעימת הזמן והמחזור, הוא מתקיים כשלעצמו, רוב הזמן במנותק מאתנו. ואנחנו, הרכבנו משקפים מפרידות בין הזמן לטבע ומשקפיים נוספות – משקפי לאום ודת, מגדר ומסורת, יצירי כפיו של האדם.
התערוכה שואלת שאלות על הכוחות האנושיים שמובילים את האנושות ועל הנתיב שזו בחרה ללכת בו.
היא מציפה כמיהה לזמן שהיה קיים באופן מלא בעולם טרום אנושי או בתחילת ימי האנושות – זמן טבע. זמן שאינו עבד לקדמה, זמן של עונה ומחזור, זמן של סבלנות, זמן שיצר טבע שהיטיב עם האדם, עשרות אלפי שנים, יצר עבורו מזון ומחסה, מקורות מים והתפתחות.
אך האדם בחר בעקרון השליטה: על הטבע, על הזמן וארגונו, ובינו לבין עצמו, אנשים שולטים באנשים. תפיסת האין זמן בה אנו חיים, הזמן המהיר, העמוס, הלא קיים, הוא חסר קשר לאדמה, מלא בתפיסות זמן שסטו מהזמן הבריא, אל זמני מסך, אל הזמן המתפלג לזמן יהודי ומוסלמי, נוצרי ובודהיסטי, אל השעון והשעות המדודות, אל אובדן התחושה, הסובייקטיבי, והאיכותי.
מוחמד אבו רקייה ואבנר זינגר אמני החומר, הולכים בדרך זה ליד זה, כבר יותר מ־20 שנה. לראשונה הם חוברים בתערוכה משותפת בה הם מבקשים להרים את הראש מתוך החומר ובאמצעותו לשאול, האם משמעותו המלאה של הזמן היא כי קיים גם מרחב נצחי, רוחני מעבר לו?
האם המרחב הזה שייך כולו לדת? מהי מקומה של רוחניות חילונית בקרבנו? מה מקומה של רוחניות החוצה הגדרות של דת ואפילו של חילוניות? מדוע מבטנו קרוב כל כך לאדמה? האם שכחנו את שיעור קומתנו הרוחני? האם זה קשור בתחושה כי ההרמוניה והרוח חומקות מאיתנו?
הרצון לשנות את כללי המשחק, בשמחה אפילו, בצבעים עזים, לרענן את המערכת האוטומטית שלנו, לערער על תפיסות זמן קיימות, מתבטא באפשרויות חדשות לזמן; מרווחים אחרים, תפיסה סובייקטיבית שלו, לחזור ולצלצל זמן, זמן הקשור בצליל, בעומקו, ברוחבו, במלאותו.
הפעמון וגלגלי התפילה, הנצח, השקט והצליל מגיעים מעולם אחר, עליון, של רוח; הרמוני, מחוץ לזמן. מקום המאחד את כלל האנושי ושמעבר לו כשלם אחד.
מוחמד ואבנר מגישים, גאומטריות, צורות וחללים של אפשרויות: לקשר בין ארץ לשמיים, לתפיסה של יופי ותנועת הרוח ולזמן; ואולי גם לנצח.
אבנר זינגר אחת מ־3 עבודותיו מציג, עבודת מחזורים של זמן. מתוך ניסיונות לעבודה 'עבודה ב־24 שעות', זמן המאתגר את תכונות החומר. תוצרי מחזורים של ניסיונות בדרך המאגדים בתוכם תפיסת זמן של החומר והתנגדותו.
מוחמד אבו רקייה יוצר פעמונים, מאז ומתמיד, הצורה, הצליל, והחלל מביעים עבורו את המפגש הנכון. הם גם אלו המביעים את שתיקתו; את הקושי שלו לדבר, השתיקה רועמת בשפה אך בשפת היצירה היא עשירה, הרמונית, וקולחת; שפה שירית ממש.
שניהם מטפלים בעבודותיהם בפני השטח, בהדפסים ובמרקמים ונעצרים להתבונן על סימני הסדקים, הבקעים והקילופים, תוהים ומנסים להבין עוד רובד בקשר בין האדם, החומר והמהות החמקמקה והגדולה כל כך, הזמן.
מתי יצלצלו הפעמונים? קריאה להתעוררות עמוקה.
ענת לידרור,
אוצרת התערוכה.
העבודות בתערוכה
זמן תפילה, מוחמד אבו רקייה, צילום מעובד על קנבס, 70/100
ללא כותרת, מוחמד אבו רקייה, שמן על דיקט, 75/80
פני שטח, מוחמד אבו רקייה, שמן על קנבס, 70/50
הרהורי פעמונים, מוחמד אבו רקייה, מיצב של חומר
וזרח השמש, אבנר זינגר, מיצב של חומר
איים בזרם, אבנר זינגר, מיצב של חומר
יש ואין, אבנר זינגר, מיצב של חומר
متى تقرع الأجراس؟
الأبد، الوقتيّة، فوق الوقتيّة، الإنسانيّة والتصوّر الإنساني للزمن، هذه هي مناطق القراءة هنا.
في الأوقات التي لم تعد الطبيعة تنظم لنا نبضات الزمن الدوريّة، فهو يتواجد بحد ذاته، وغالبًا بمنعزل عنا. ونحن، وضعنا نظارات عازلة بين الزمن والطبيعة ونظارات أخرى – نظارات قوميّة ودينيّة، جندر وتقاليد، هي نتاج صنع الإنسان.
يطرح هذا المعرض أسئلة حول القوى التي تقود الإنسانيّة وحول المسار الذي اختارت المضي فيه.
وهو يعوّم التوق إلى الزمن الذي كان قائمًا على نحو كامل في عالم ما قبل الإنسانيّ أو في بدايات عهد الإنسانيّة – الزمن والطبيعة. زمن ليس عبدًا للتقدم، زمن المواسم والدوريّة، زمن التسامح، عشرات آلاف السنين التي خدمت فيها الطبيعة الإنسان، انتجت له الغذاء والمأوى، ومصادر المياه والنمو.
لكن الإنسان اختار مبدأ السيطرة: على الطبيعة، على الوقت وتنظيمه، وبينه وبين نفسه، أناس يسيطرون على أناس. شعور "لا يوجد وقت" الذي نعيشه: الوتيرة السريعة، الضغط، الذي خرج عن الوقت الطبيعيّ وأبقانا مع وقت الشاشة، مع تجزئة الوقت إلى وقت يهوديّ، ووقت إسلاميّ، ووقت مسيحي ووقت بوذيّ، ومع سباق الساعة، الساعات والدقائق المحسوبة. بقينا مع شعور فقدان الزمن، منعزلين، مغتربين.
محمد أبو رقية وأڤنر زينغر، فنّانا المادة، يسيران في الطريق جنبًا إلى جنب، منذ أكثر من عشرين سنة. ولأول مرة يجتمعان معًا في هذا المعرض المشترك، يسعيان إلى رفع الرأس عن المادة والتساؤل، هل المفهوم التام للزمن يعني أيضًا وجود حيز أبديّ، روحانيّ، خارج الزمن؟
هل هذا الحيز تابع كله للدين؟ ما هي مكانة الروحانيّة العلمانيّة لدينا؟ ما هي مكانة الروحانيّة العابرة لتعريفات الدين وحتى لتعريفات العلمانيّة؟ لماذا نظراتنا قريبة جدًا من الأرض؟ هل نسينا قاماتنا الروحانيّة؟ كيف يرتبط الأمر بالإحساس بفقدان الانسجام من وجودنا اليوميّ؟
الرغبة بتغيير قواعد اللعبة، وبفرح حتى، بالألوان الزاهية، لإنعاش جهازنا الأوتوماتيكي، وتقويض التصوّر الزمنيّ القائم، يتم التعبير عنها عبر الإمكانيات الجديدة لتمثيل تصوّر الزمن. يتقصى الفنّانان في أعمالهما مساحات أخرى، تصوّر زمن شخصيّ، زمن يقرع؛ وزمن يرتبط بالرنين، وبعمقه، وبسعته، وبكليته.
الجرس، وعجلات الصلاة، الأبد، الهدوء والنغمات تصل من عالم آخر، فوقيّ، للروح، الانسجام، خارج الزمن. هذا هو المكان الذي يوحّد الكل البشري وما بعده إلى وحدة متكاملة.
محمد وأڤنر يعرضان أشكالًا وفضاءات محتملة للعلاقة بين الأرضي والسماويّ، لتصوّر الجمال، لحركة الروح والزمن؛ والأبد ربما.
أڤنر زينغر يقدم في أحد أعماله دورات الزمن. محاولاته لإنجاز عمل خلال 24 ساعة، الزمن الذي يتحدى خصائص المادة، أنتجت شظايا تجمع داخلها تصوّرًا لزمن المادة ومقاومته.
محمد أبو رقية ينتج الأجراس منذ زمن طويل. الشكل، النغمات والفضاء تعبّر بالنسبة له عن اللقاء الصحيح. وهي أيضًا التي تعبّر عن صمته، صعوبته في التحدث. الصمت صارخ في اللغة، لكنه في لغة الفن غنيّ، منسجم ومتدفق؛ لغة شاعرية حقًا.
يعالج كلاهما في أعمالهما واجهة السطح بواسطة المطبوعات والأنسجة. يتوقفان لتأمل علامات التصدع، والتشقق والتقشير، يحتاران ويحاولان إدراك بُعد آخر في العلاقة بين الإنسان، والمادة والجوهر المتملص والكبير جدًا: الزمن.
متى تقرع الأجراس؟ دعوة إلى يقظة عميقة.
عنات ليدرور،
أمينة المعرض
الأعمال في المعرض
وقت الصلاة، محمد أبو رقية، صورة فوتوغرافية معالجة على قماش، 70/100
بدون عنوان، محمد أبو رقية، زيت على خشب رقائقي، 75/80
سطوح، محمد أبو رقية، زيت على قماش، 70/50
تأملات الأجراس، محمد أبو رقية، تركيب فني من المادة
وأشرقت الشمس، أڤنر زينغر، تركيب فني من المادة
جزر في التيار، أڤنر زينغر، تركيب فني من المادة
وجود ولا وجود، أڤنر زينغر، تركيب فني من المادة
When Will the Bells Toll?
Eternity, Temporariness, Timelessness, humanity and the human perception of time – these are the semantic fields at work here.
These are times when nature no longer marks for us the pace of time and cyclicality, but rather exists in its own right, mostly separate from us. As for us, we have put on glasses that separate time from nature, and other glasses as well – the glasses of nationality and religion, gender and tradition, all of them man-made.
This exhibition raises questions about the forces that lead humanity and the path it has chosen to follow.
It brings up the longing for a time that used to exist in a pre-human world, or in the early days of humankind – nature time. A time that is not subject to progress, a time of seasons and cycles, a time of patience, tens of thousands of years when nature was benevolent to people, providing them with food and shelter, sources of water and growth.
But humans chose the principle of control: control over nature, over time and its management, and control over each other. We live with the constant feeling of "no time": our fast-paced, busy lives have deviated from natural time and left us with screen time, with fragmented time broken into Jewish and Muslim, Christian and Buddhist time; with the race of the clock, confined into measured hours and minutes. We have been left with a sense of lost time, disconnected and alienated.
Mohamad Abo Rakia and Avner Singer, masters of material, have been walking the same path side by side for more than twenty years. For the first time they are now joining together in a shared exhibition, where they wish to look up from the material and, through it, ask: does the full meaning of time also include an eternal, spiritual dimension beyond it?
Does this space belong exclusively to religion? What is the place of secular spirituality in our lives? What is the place of spirituality that moves beyond the definitions of religion and even of secularism? Why do we keep looking so close to the ground? Have we forgotten our spiritual stature? Is this connected to the feeling that harmony and spirit are slipping away from us?
The will to change the rules of the game, even joyfully, through bright colors, to refresh our automatic system and undermine existing perceptions of time, is conveyed through new possibilities for time: different intervals, a subjective perception of it, a return to ringing time – time connected to sound, in all its depth, breadth and fullness.
The bell and prayer wheels, eternity, silence and sound come from another, higher world of spirit; harmonious and outside of time. It is a place that unites all that is human, and that which lies beyond it, into one complete whole.
Mohamad and Avner present geometries, shapes and spaces of possibility: connections between earth and sky, the perception of beauty, the movement of spirit and time – and perhaps eternity as well.
In one of his three works, Avner Singer presents cycles of time. His experiments with a "work in 24 hours" challenge the properties of the material. The results of these cycles of experimentation embody the material's own sense of time and its resistance.
Mohamad Abo Rakia has always created bells. For him, their shape, sound and space express the right encounter. They also express his silence and his difficulty in speaking. His silence resounds in spoken language, but in the language of art it is rich, harmonious and fluent – a truly poetic language.
Both artists work with surfaces, prints and textures. They pause to observe signs of cracks, fissures and peeling, wondering and attempting to understand another layer in the relationship between human beings, material, and that vast and elusive essence: time.
When will the bells toll? A call for deep awakening.
Anat Lidror,
Curator of the Exhibition
Works in the Exhibition
Prayer Time, Mohamad Abo Rakia, processed photograph on canvas, 70 × 100 cm
Untitled, Mohamad Abo Rakia, oil on plywood, 75 × 80 cm
Surfaces, Mohamad Abo Rakia, oil on canvas, 70 × 50 cm
Reflections on Bells, Mohamad Abo Rakia, material installation
And the Sun Rises, Avner Singer, material installation
Islands in the Stream, Avner Singer, material installation
To Have and Have Not, Avner Singer, material installation
עדיין אין תגובות לדף זה.
מוזמנים להגיב!